2017.12.30 XSO2017音乐季-“欢乐颂-人类最崇高的理想”交响音乐会

2017.12.30 XSO2017音乐季-“欢乐颂-人类最崇高的理想”交响音乐会

演出大厅
西安音乐厅-交响大厅
演出时长
90分钟
演出时间
2017.12.30
入场时间
每场演出提前30分钟可入场
演出须知
1.2米以下儿童谢绝入场 已购门票概不退换

艺术家 & 团体

  • 戴恩 兰姆-指挥
  • 布莱恩·利杰斯特-男高音
  • 班·强森-男中音
  • 海瑟·恩格布雷森-女高音
  • 维多利亚‧西蒙斯-女中音
  • 西安交响乐团

演出曲目

  • 1. Beethoven Symphony No. 9 in D minor op.125 贝多芬第九交响曲"合唱"

    佚名

简介

欢乐颂-人类最崇高的理想

乐圣贝多芬交响乐领域的最高成就

震撼人心的「贝九」现场演出


人人皆识贝多芬的「欢乐颂」,但要将其《第九交响曲》足本演绎,却需极大的魄力与交响乐实力!这也使得每次「贝九」演出成为轰动一方的年度音乐事件。作为贝多芬在交响乐领域公认的最高成就,《第九交响曲》集交响乐、独唱、重唱、合唱于一体,它试图用人声与管弦乐的复杂交织,带来无与伦比的交响乐体验。

 

在乐团首席指挥戴恩·兰姆的执棒下,西安交响乐团将联合西安音乐厅合唱团等西各方音乐精英,共同挑战这座巍峨的交响乐「珠峰」!大文豪罗曼·罗兰在评述「贝九」时称,「一切时代的、人类的各种各样的梦想和希望,都混杂在里边」。这首雄浑壮丽的交响乐颂歌,正准备从经典唱片步入西安音乐厅,邀您从旁观者变为亲历者。



西安交响乐团

XIAN SYMPHONY ORCHESTRA


XSO西安交响乐团是陕西大剧院&西安音乐厅的职业驻厅乐团。

 

我们站在一个特殊的时空坐标点上。新的时代、新的使命,将令丝路起点在友善、开放、包容的精神下复苏光华;新的力量、新的思想,将令千年古都不断推陈出新、创造改变。西安交响乐团,将把经典和创新写进基因。

 

众多世界级音乐大师见证了西安交响乐团的成长,包括:谭盾、郑小瑛、宓多里、何塞·卡雷拉斯、和慧、殷承宗、李云迪等。郑小瑛评价西安交响乐团已达到国家级演奏水准,卡雷拉斯则在与乐团合作后评价:活力激情,潜力无限!

 

2012年创建以来,XSO就坚持实行音乐季制,他们凭着对音乐与生俱来的热情与专注,以充满活力和凝聚力的状态受到所有合作艺术家们的高度赞誉。2017XSO西安交响乐团音乐季主题致敬贝多芬,完整演奏贝多芬九首交响曲;这已经是乐团连续第四个音乐季。音乐季的精彩创意和活力激情,不但赢得与我们合作的众多国际杰出音乐家的认可,更吸引越来越多的市民加入到古典乐迷的行列。

 

除了音乐季外,歌剧的演出也让西安交响乐团的专业水准获得极大提高。乐团陆续呈现了音乐会版歌剧《茶花女》、《托斯卡》、《费加罗的婚礼》,均获得成功。让这个城市更多人了解歌剧这门表演艺术之外,也让乐团成为歌剧和交响乐领域同样优秀的两栖乐团。凭借这些积累,在201710月陕西大剧院开幕之际,乐团与意大利歌剧制作团队合作制作歌剧《图兰朵》,令陕西大剧院成为国内首家将自制歌剧作为开幕演出的大剧院。

 

西安交响乐团立志用音乐丰富这座城市的表情。通过年度户外公演、市民音乐会等各类公益项目,去体会人们对于艺术的渴望,并为能成为音乐使者而深感自豪,为这座城市共同塑造我们的当下和未来。


曼彻斯特室内合唱团

 

曼彻斯特室内合唱团(MCC)成立于2002年,是英国造诣最高且最为多才多艺的声乐合唱团之一,演出内容囊括从十六世纪到二十一世纪的超过五百多首圣乐(宗教音乐)及世俗音乐曲目。作为曼彻斯特最富活力的领先音乐阵地,曼彻斯特室内合唱团一直以其曲目的广度和多样性以及专业的演出水准为自豪。


MCC以欧洲及美式阿卡贝拉人声(无伴奏合唱)为主要演出形式,演出曲目包括作曲家蒙特威尔第、麦美伦、塔利斯以及塔文纳等人的多部相关作品。该团长期与BBC爱乐乐团于布里奇沃特音乐厅合作演出,也曾多次被邀请至皇家阿尔伯特音乐厅参加BBC Proms(古典音乐节)的表演。2012年,该团在BBC Proms上揭幕麦美伦作品《Credo》的世界首映,又于2015年在曼彻斯特国际音乐节上首次表演辛普森饱受赞誉的神剧《The Immortal 》。


MCC也是BBC电视台及广播电台的常客,曾经做客BBC广播电台第二频道《Sunday Half Hour》栏目、第四频道《Daily Service》和《Sunday Worship》栏目、第五频道《Live’s Tony Livesey Show》以及BBC电视台《Song of Praise》栏目。最近一次直播是在2017年4月,当时MCC与指挥家尼古拉斯克拉默以及BBC爱乐乐团合作演奏巴赫的《圣马太受难曲》。


MCC其他合奏作品包括巴赫《清唱剧》(尼古拉斯·克拉默任指挥)、普朗克芭蕾舞作品《母鹿》(HK Gruber指挥)、巴赫《圣诞清唱剧》(Juanjo Mena指挥)以及山度士公司发行的霍尔斯特《行星组曲》唱片(安德鲁·戴维斯指挥)等。


除了与以上众多优秀古典音乐家合作之外,MCC也同来自各个音乐领域的演奏家合作,其中包括贾维斯·卡克、古典跨界男高音安德烈·波切利以及电子音乐组合宠物店男孩等。


布莱恩·利杰斯特

男高音

 

男高音布莱恩利杰斯特来自美国,因其高亢清亮的音色及情感丰富的表演饱受观众的赞赏。在2016至2017乐季中,他的演出亮点包括法兰克福歌剧院《特洛伊人》中的英雄埃涅阿斯(由Eva Maria Höckmayr执导、John Nelson指挥)、格兰奇歌剧院《女武神》中的齐格蒙特以及东京歌剧院和威尔第剧院《特里斯坦与伊索尔德》中的特里斯坦(由Jesús Lopez Cobos执导)等等。

 

近期演出亮点包括格兰奇歌剧院《特里斯坦与伊索尔德》中的特里斯坦、基尔剧院《女武神》中的齐格蒙特、皇家利物浦爱乐乐团贝多芬《第九交响曲》、奥马哈歌剧院《费德里奥》中的弗洛雷斯坦、香港艺术节及萨翁林纳歌剧节《罗恩格林》中的男主角、英国国家歌剧院《费德里奥》中的弗洛雷斯坦和《伍采克》(Edward Gardner任指挥)。

 

因其擅长表演瓦格纳系列曲目,利杰斯特受到了纽约瓦格纳协会以及华盛顿特区瓦格纳协会“新生歌手计划”的资助。他曾获得2012年纽约德克兰兹国际声乐大赛(瓦格纳系列)的二等奖、2008年加拿大Gerda Lissner国际声乐大赛金奖、2006年Licia Albanese-Puccini 普契尼国际声乐比赛获奖者等多项殊荣,也受到了2006年苏利文基金会、2006年纽约里德克兰兹基金会等多方资助。

 

利杰斯特毕业于曼哈顿音乐学院,曾受到比尔吉特·尼尔森奖学金、圣菲歌剧院以及格林美格拉斯歌剧院的资助。他曾在圣菲歌剧院出演《玛丽萨女伯爵》中的塔西洛公爵、《伍采克》中的安德列斯以及《法斯塔夫》中的男主角。因其音域宽广、唱演俱佳,利杰斯特接到了数不清的新作品以及少为人知的作品的演出邀约,如塔尔萨歌剧院《石头汤》中的士兵、马尔蒂努歌剧《森林的声音》美国首演哥谭室内歌剧院中的强盗二号、纽约市歌剧院管弦乐团《爱情小偷》中的Sundar、《哈伦和故事海》以及《死刑台的旋律》中的相关角色等等。


·强森

男中音


知名男高音班·强森曾代表英格兰参加2013年BBC全球歌唱家大赛,荣获观众选择奖。他曾被BBC广播第三电台推选为“新一代艺术家”,荣获2008年凯瑟琳费莉儿歌唱大赛首奖、2011年威格莫尔音乐厅新锐奖、2013至2015年度哈伍德国家歌剧艺术家称号等多项殊荣。

 

2016至2017乐季中,强森在歌剧《费德里奥》中饰Jaquino,伦敦爱乐乐团伴奏,由弗拉基米尔·尤洛夫斯基任指挥;参演柏林广播交响乐团以及波士顿交响乐团歌剧《安魂曲》;在《依多美尼欧》中饰演男主人公,由伯明翰城市交响乐团伴奏;演唱布里顿《为男高音、圆号和弦乐而作的小夜曲》,由苏格兰歌剧院交响乐团伴奏;与BBC交响乐团合作专辑《Bliss The Beatitudes》的翻唱;演唱巴赫《马太受难曲》,由都柏林RTé 国家交响乐团伴奏;在牛津音乐节以及威格莫尔音乐厅举办音乐会,与钢琴家Sholto Kynoch和Graham Johnson合作。

 

当前及未来邀约及演出包括为山度士唱片公司录制的席曼诺夫斯基的《Love Songs of Hafiz》以及《第三交响曲》,由爱德华·加德纳指挥、BBC交响乐团伴奏;为Champs Hill唱片公司录制的莎士比亚《十四行诗》音乐,由格雷厄姆·约翰逊担任钢琴伴奏;在罗森巴特演唱会上现场维多利亚时期英文歌曲选集,由詹姆斯·贝里欧伴奏、近期由英国Opus Arte公司发行。

 

近期精彩的歌剧演出包括伦敦荷兰公园歌剧院《蝙蝠》中的Eisenstein、新版《茶花女》巡演中的Alfredo (Peter Konwitschny执导)、新版《魔笛》中的Tamino(Simon McBurney执导)以及《爱情灵药》中的Nemorino(以上两部歌剧均与ENO公司合作录制)、戈林德伯恩歌剧院、波尔多大剧院以及ENO公司《唐·乔望尼》、卑尔根国家歌剧院《仲夏夜之梦》、巴克斯顿节日歌剧院《圣女贞德》、英国协奏团歌剧《阿尔辛娜》巡演中的Oronte、切尔西歌剧团《比阿特丽斯和本尼迪克》、戈林德伯恩歌剧院《水手比利·巴德》中的Novice(Michael Grandage执导)、里昂歌剧院《温柔乡》、苏格兰歌剧院以及古典歌剧公司的相关作品等等。

 

强森的演出邀约络绎不绝,近期他在BBC Proms(古典音乐节)上演唱《菲英岛的春天》(尼尔森作曲)、在皇家节日厅演唱布里顿《战争年代伟大的安魂曲》(Marin Alsop执棒)、皇家利物浦爱乐乐团清唱剧《我们时代的孩子》、法国圣但尼节《天堂与仙子》、伯明翰市立交响乐团、皇家北方小交响乐团以及皇家苏格兰国家管弦乐团贝多芬《第九交响曲》、卑尔根爱乐乐团《罗密欧与朱丽叶》、BBC苏格兰交响乐团巴赫《圣诞清唱剧》、都柏林RTé国家交响乐团巴赫《马太受难曲》、剑桥大学国王学院合唱团《圣尼古拉基督诞生诗篇》、《马太受难曲》以及《耶稣受难曲》、巴赫合唱团以及海牙爱乐乐团《圣马修受难曲》、布里顿交响乐团《圣母颂歌》、古典音乐学院以及伯恩茅斯交响乐团《弥撒曲》、古尔本基安乐团门德尔松《颂赞歌交响曲》、海牙爱乐乐团以及BBC Proms《为男高音、圆号和弦乐而作的小夜曲》等等。

 

强森曾与多位知名指挥家合作,其中包括Sir Mark Elder、Andris Nelsons、Esa-Pekka Salonen、Jiří Bělohlávek、François-Xavier Roth、Nicholas Kraemer、Paul McCreesh、Jérémie Rhorer、Robin Ticciati、Rory Macdonald、Leo Hussain、Stuart Stratford、Harry Bicket 以及Richard Egarr等等。

 

强森是一位投入敬业的独唱歌手,经常与多位知名音乐家合作。他与Graham Johnson在威格莫尔音乐厅、伦敦城市音乐节、德国鲁尔音乐节、爱尔堡音乐与艺术节、罗森巴特演唱会、伦敦艺文中心Kings Place等地皆有过合作,他们的二重唱后由亥伯龙唱片公司录制成唱片;他与James Baillieu在金革唱片旗下录制了他个人首张专辑《布里顿:圣歌》,大获好评;他与Roger Vignoles以及Tom Primrose都有过密切合作。



海瑟·恩格布雷森

女高音


海瑟·恩格布雷森于克利夫兰音乐学院获得声乐和小提琴双学位,随后受到戴维森协会奖学金资助、于纽约茱莉亚音乐学院获得硕士学位,师从世界著名女高音Edith Wiens,大师Steven Blier 和Earl Buys也经常对她进行指导。在享誉世界的芬兰萨翁林纳歌剧艺术节大赛中,恩格布雷森勇夺桂冠;也曾荣获国际美景宫国际声乐大赛格拉茨歌剧院特别奖。随后,她的身影又出现在维也纳巴登市郊的音乐会现场。


27岁的恩格布雷森曾被《纽约时报》称做“声音甜美的女高音艺术家”,因其“惊人的能量”(萨翁林纳《ITÄ-SAVO》杂志评)迅速走红,赫尔辛基《Helsingin Sanomat》报纸也曾因 其“大量的台词和柔美的声线”对她赞不绝口。她在《化妆舞会》中Oscar以及《唐·乔望尼》中Zerlina的表演更是让她登上了歌剧杂志《Opernwelt》的年册。

 

对她来说,站上舞台就如同回家一般亲切。她曾在卡耐基音乐厅演唱舒伯特的《G大调弥撒曲》、在艾莉丝·塔利厅献唱巴赫的《尊主颂》、在莱希河畔兰茨贝格欧洲之桥音乐节和德国圣塞巴都堂演唱威尔第的《安魂曲》以及Virginia Consort合唱团勃拉姆斯《德意志安魂曲》等等。


近期演出安排包括伦敦科文特花园皇家歌剧院《维特》中的Sophie以及《费加罗的婚礼》中的Barbarina、《图兰朵》中的柳儿(比利时列日市)、《后宫诱逃》中的Konstanze、《特洛伊人》中的Ascagne、《卡门》中的Frasquita(德国汉堡)、《茶花女》中的Violetta、《阿琪那》中的Konstanze、《女人心》中的Fiordiligi、《奥菲欧与尤丽迪茜》中的Euridice、《假面舞会》中的Oscar、 《波西米亚人》中的Musetta、《仲夏夜之梦》中的Tytania、《唐·乔望尼》中的Zerlina、《街景》中的Jennie、《卡门》中的Frasquita以及《魔笛》中的Papagena(德国汉诺威)等等。


未来演出安排包括圣路易斯交响乐团《魔笛》中的黑夜女王、梅肯交响乐团《糖果屋》中的Gretel、《费加罗的婚礼》中的Barbarina、《糖果屋》中的Dew Fairy、美国Crested Bute艺术节《波西米亚人》中的Musetta、《阿里阿德涅在拿索斯岛》中的Zerbinetta、《药剂师》中的Grilletta、《阿玛尔和夜访者》中的Amahl、《同学》美国首映中的Li、《狡猾的小狐狸》中的小狐狸、茱莉亚歌剧院《唐·乔望尼》中的Donna Anna、《布兰诗歌》、亨德尔的《弥赛亚》、福莱的《安魂曲》、贝多芬的《庄严弥撒》以及施特劳斯的《最后四首歌》等等。



维多利亚‧西蒙斯女中音


西蒙斯毕业于Guildhall音乐戏剧学院,师从David Pollard。作为英国蒙斯特女伯爵音乐基金奖的获得者,她于1999年在青年歌剧院献唱《塞尔维亚的理发师》中的Rosina一角,饱受赞誉。在校期间,她饰演的其他角色还包括巴伯歌剧《凡妮莎》英国巡演中的Erika、《阿斯彭文稿》中的Tina、海顿歌剧《善有善报》中的Celia、英国格莱德邦歌剧交响乐团《蒂托的仁慈》中的Sesto、格莱德邦歌剧节上《蒂托的仁慈》中的Annio以及《飞行》中的空姐等等。

 

2000年,西蒙斯在英国巴赫艺术节登上皇家歌剧院的舞台,出演亨德尔歌剧《欧雷斯特》,完成了她的首秀。随后又在英国国家歌剧院饰演《尼克松在中国》(Paul Daniel指挥/Peter Sellars执导)中毛主席的第一秘书。

 

2000年至2005年期间,西蒙斯是英国国家歌剧院的首席女中音艺术家,她出演了《费加罗的婚礼》中的Cherubino、《卡门》中的Mercedes、《土耳其人在意大利》中的Zaida、《日本天皇》中的Pitti-Sing、《特洛伊人》中的Ascanius、《塞尔维亚的理发师》中的Rosina、《女人心》中的Dorabella、《仲夏夜之梦》中的Hermia以及《唐乔望尼》中的Zerlina等等。

 

2001年夏季,西蒙斯在意大利巴蒂尼亚诺音乐节上独唱亨德尔康塔塔《La Lucrezia》;2012年,她在巴克斯顿音乐节上饰演《佩里绍莱》中的女主角;2013年,她再次登上巴克斯顿音乐节的舞台,出演《玛丽亚帕蒂拉》中的Ines;2005年2月,她在皇家阿尔伯特音乐厅饰演《卡门》中的女主角;在英国加辛顿歌剧院出演《奥里伯爵》中的Isolier;在格兰奇歌剧院出演《福斯塔夫》中的Meg Page;在荷兰公园献唱《叶甫盖尼·奥涅金》中的Olga等等。

 

2005年春季,西蒙斯第一次登上荷兰歌剧院的舞台,出演康戈尔德歌剧《死城》中的Lucienne;2006年,她出演《萊茵的黃金》中的Wellgunde,该剧由Simon Rattle爵士指挥,先后登上了法国埃克斯国际艺术节和萨尔茨堡复活艺术节的舞台,而后举办了一次音乐会,由柏林爱乐乐团伴奏;2007年,她现身阿姆斯特丹音乐厅,饰演歌剧《儿童与魔法》中的女主人公,随后登上英国北方歌剧院的舞台,在强森多佛歌剧《匹诺曹》世界首演中扮演女主角,获得观众一致好评。2010年,她再次出演该角色。

 

西蒙斯频繁地出现在英国及欧洲各大音乐会和独奏会的舞台上。近年内演出安排包括皇家节日音乐厅爱乐乐团演出、哈莱乐团雅那切克声乐套曲《失踪者日记》、2003年BBCProms古典音乐艺术节《仲夏夜之梦》以及《特洛伊人》中的Ascanius(伦敦交响乐团伴奏、Colin Davis爵士指挥)、2007爱丁堡国际艺术节苏格兰皇家交响乐团《三角帽》(Neeme Järvi执棒)、萨尔茨堡艺术节莫扎特管弦乐团《加冕弥撒曲》(Ivor Bolton执棒)、Opera Rara公司罗西尼歌剧《埃尔米奥尼》录制及现场音乐会等等。

 

近期及未来歌剧演出邀约包括加辛顿歌剧院《狡猾的小狐狸》中的小狐狸、皇家歌剧院《狡猾的小狐狸》(Luke Bedford重新编曲)、《爱丽丝漫游仙境》中的疯帽子和爱丽丝的母亲、强森多佛歌剧《飞行》中来自明斯克的女人、荷兰公园《唐乔望尼》中的Donna Elvira以及《灰姑娘》中的Angelina、丹麦国家歌剧院《灰姑娘》中的Angelina、英国国家歌剧院《回家的路》中的男孩、温格莫尔音乐厅及瓦滕斯音乐节《失踪者日记》、萨塞克斯新歌剧院《迷娘》中的主人公、剑桥爱乐乐团《匹诺曹》音乐会、《法斯塔夫》中的Meg Page以及苏格兰歌剧院《飞行》中来自明斯克的女人等等。

 

她曾登台荷兰歌剧院、里斯本歌剧院、图卢兹歌剧院、巴黎喜剧歌剧院、考文特皇家歌剧院、米兰斯卡拉剧院、纽约林肯中心以及慕尼黑巴伐利亚国立歌剧院等地,多次出演乔治本杰明歌剧《写在皮上》中的天使2号和Marie。在英国皇家歌剧院、马勒室内乐团欧洲巡演以及北京艺术节等场合,她将再次扮演以上两个角色。

 

其他演出安排包括新加坡巡演、伦敦音乐会(伦敦小交响乐团伴奏)、 亚纳切克《格利高里弥撒》(与剑桥大学音乐协会合作)、加辛顿歌剧院贝多芬《第九交响曲》、西安交响乐团贝多芬《第九交响曲》、GSMD威尔第《安魂曲》、威尔斯大教堂《老者之梦》、奥克兰爱乐乐团提佩特歌剧《我们这个时代的孩子》以及奥芬巴赫歌剧《幻想》唱片(由Opera Rara公司录制)。



首席指挥/戴恩 兰姆

Principal Conductor/Dane Lam

澳籍华裔指挥戴恩·兰姆,职业轨迹遍布三大洲,现任西安交响乐团首席指挥。

 

18岁时,兰姆在悉尼歌剧院执棒悉尼交响乐团,圆满完成了他的首秀。此后,他相继在多个国际一流乐团和歌剧公司担任指挥,其中包括昆士兰交响乐团、伦敦市立交响乐团、曼彻斯特室内管弦乐团、贝多芬管弦乐团但尼丁交响乐团、慕尼黑管弦乐团、南堤交响乐团、韦尔比亚音乐节交响乐团、海牙市立管弦乐团、茱莉亚交响乐团、昆明交响乐团、山东交响乐团等等。

 

2014年,兰姆第一次在伦敦荷兰公园歌剧院(OHP)担任乐队指挥,此后一直与该歌剧院保持着紧密合作。每年音乐季都能在那儿见到他的身影,OHP的剧场和音乐厅就如同他的家一般。也是在那儿,兰姆第一次在伦敦主舞台亮相,指挥罗西尼歌剧《灰姑娘》,广受好评。休·坎宁在《歌剧》杂志中这样描述兰姆,他分毫不差地将这部歌剧展现在观众面前,满足了人们对罗西尼这位顶级意大利名家的一切期待。此外,兰姆也在OHP指挥了《阿依达》、《塞维利亚的理发师》、《诺尔玛》以及威尔陶德版的《爱丽丝漫游仙境》等。

 

古都西安是兰姆的另一个音乐之乡,他于2014年起担任西安交响乐团的首席指挥。在他的带领下,乐团迅速发展,近几年接到的演出邀请数量几乎翻了一番,上座率也大幅攀升。

 

2015年,西安这座有着3000年悠久历史的古都,第一次迎来了歌剧。《托斯卡》以及《费加罗的婚礼》两部经典分别于2015年和2016年首次登陆西安,均由兰姆指挥。这两场演出使得乐团名声大噪,艺术水准大幅提升,吸引了众多著名的艺术家来此演出,如何塞·卡雷拉斯、曹秀美以及李云迪等等。

 

兰姆还带领西安交响乐团登上了2016CCTV中秋联欢晚会的舞台,演出国内外同步直播,吸引了超过10亿的观众观看。这场演出不仅为乐团提供了充足的资金预算,更是为其带来了众多合作伙伴。更为值得一提的是,2016年兰姆将马勒的《第四交响曲》带到了西安,2017年也将在此举行西安首次贝多芬交响曲巡演。

 

2016-2017音乐季,兰姆在西安筹备了一系列音乐会,除了上文提到的贝多芬交响曲巡演,也包括曹秀美的庆典音乐会;回到OHP,指挥新版歌剧《唐·璜》;在苏格兰歌剧院表演《茶花女》;与海牙市立管弦乐团合作个人首部芭蕾舞剧《爱丽丝漫游冬日仙境》;与昆士兰交响乐团一起登上中国春节联欢晚会的舞台

 

兰姆出生于澳大利亚布里斯本,父亲是新加坡裔华人,母亲是澳大利亚人。幼年的兰姆就精通多种乐器,包括钢琴、单簧管和萨克斯。他随后考入昆士兰大学指挥专业,师从格温·罗伯兹。作为澳大利亚青年指挥人才培养计划的学生,在20岁之前,兰姆已经参与指挥了澳大利亚多个专业乐团。他曾在意大利指挥家、悉尼交响乐团首席指挥詹路易吉·杰梅第身边担任助理指挥,并得以在悉尼歌剧院演出、指挥悉尼交响乐团进行巡演。

 

兰姆曾连续三年暑假在意大利奇吉亚纳音乐学院进修,后至罗马歌剧院见习。他曾获得詹姆斯·德普里斯特全额奖学金资助、被保送至纽约茱莉亚音乐学院攻读硕士学位。随后,他又获助到英国皇家北方音乐学院深造,师从马克·艾尔德爵士和克拉克·伦德尔。

 

此前,兰姆曾担任库特·马祖尔在法国国家交响乐团的助理指挥、英国皇家北方音乐学院国际大使,并获得昆士兰歌剧院青年学者称号。

目前,兰姆频繁往来于伦敦、西安以及布里斯本三地之间。


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